Penggunaan Ment.io dari Wharton, Prof Gad Allon - meningkatkan produktiviti pembelajaran hibrid
Sejak kebelakangan ini semakin banyak siri yang dianimasikan dengan CGI, kebanyakannya adalah gabungan objek 3D dengan ilustrasi 2D. Contohnya, Berserker dalam Fate / Zero.
Contoh yang lebih baru termasuk Ajin dan Kerajaan, dll. God Eater juga menggunakan teknik CGI untuk animasi. Namun, kecuali beberapa adegan, saya selalu merasakan pergerakan objek perlahan, tidak stabil dan terus terang agak tidak realistik. Ikuti contoh pertarungan pedang di Kingdom dan katakan sesuatu seperti Bleach (bukan animasi keseluruhan, hanya beberapa urutan aksi). Walaupun keduanya memerlukan penangguhan tidak percaya, yang ada di Kerajaan adalah di bawah.
Membandingkannya dengan banyak animasi barat kita dapat melihat mereka melakukan pekerjaan yang hebat dengan animasi 3D. Mengapa ini menjadi masalah dalam anime? Adakah ini berkaitan dengan kos atau keputusan untuk menggunakan fps yang lebih rendah atau yang lain?
4- Berkaitan: anime.stackexchange.com/questions/5872/…
- @Hakase, saya tidak pasti bagaimana cara menyebarkannya, penggunaan objek 3d pada ilustrasi 2d seperti dalam soalan yang dikaitkan adalah perkara biasa. Soalan saya ialah mengapa teknik ini kelihatan tidak realistik dan buruk di Anime berbanding dengan animasi barat.
- Beberapa sebab. Mahal membuat 3d yang baik, kualiti tidak terlalu penting bagi ambang batas tertentu kerana bagaimana penonton Jepun melihatnya (mereka pasti mempunyai tinjauan dan saya rasa hasilnya mengatakan bahawa baik bagi mereka untuk mempunyai kualiti pada tahap yang mungkin difikirkan oleh penonton barat kerana masih belum cukup rendah kerana kita bukan khalayak sasaran mereka), dan sukar untuk menggabungkan animasi 2d dengan bingkai rendah dengan 3D dengan bingkai tinggi dengan cara yang menarik.
- Demografi sasaran adalah sesuatu yang tidak saya fikirkan. Kos tentu menjadi faktor besar. Tidak pasti jika orang Jepun gembira dengan Kualiti Rendah adalah jawapannya. Sebarang tinjauan / jawapan sebenar dari pengarah / penerbit mengenai perkara ini sebenarnya dapat menjelaskannya.
Sekiranya dengan animasi barat, anda bermaksud filem yang dibuat oleh studio seperti Pixar, faktor utama yang dimainkan adalah anggaran dan kepakaran teknikal. Dari segi anggaran, Pixar mempunyai anggaran $ 200 juta untuk "Finding Dory":
Bilangan anggaran biasanya sukar didapatkan untuk anime tetapi ada beberapa kajian mengenai perkara ini oleh Institut Penyelidikan Pembangunan Media. Pada pautan ini, ia menguraikan anggaran untuk episod anime slot kali 30 minit, yang benar-benar meningkat hingga sekitar 21-22 minit dikurangi iklan dan OP / ED.
- Karya asal - 50,000 yen ($ 660)
- Skrip - 200,000 yen ($ 2,640)
- Arah Episod - 500,000 yen ($ 6,600)
- Pengeluaran - 2 juta yen ($ 26,402)
- Penyeliaan Animasi Utama - 250,000 yen ($ 3,300)
- Animasi Utama - 1.5 juta yen ($ 19,801)
- Di antara - 1,1 juta yen ($ 14,521)
- Penamat - 1.2 juta yen ($ 15.841)
- Seni (latar belakang) - 1.2 juta yen ($ 15.841)
- Fotografi - 700,000 yen ($ 9,240)
- Bunyi - 1.2 juta yen ($ 15.841)
- Bahan - 400,000 yen ($ 5,280)
- Penyuntingan - 200,000 yen ($ 2,640)
- Percetakan - 500,000 yen ($ 6,600)
Walaupun kita mengeluarkan semua produksi serta animasi dan fotografi, itu mungkin anggaran sekitar $ 100k selama 22 minit. Bandingkan dengan anggaran purata Pixar untuk "Mencari Dory" yang mungkin bernilai $ 500k seminit.
Perkara lain adalah kepakaran studio ini. Pixar telah, sejak sekian lama, menjadi studio teratas untuk 3D CGI. Filem mereka hampir keseluruhan CGI dan mempunyai lebih daripada 600 pekerja. Sebilangan besar studio Jepun tidak mempunyai tahap kepakaran teknikal dan kemahiran ini, atau ukuran organisasi yang dapat menggerakkan kerja seperti ini secara konsisten dan teratur. Mungkin perbandingan yang tepat adalah studio animasi Jepun vs studio animasi di China.
Beberapa faktor lain yang perlu dipertimbangkan:
- Oleh kerana terdapat banyak percampuran antara CGI model 2d vs 3d tradisional, CG dapat lebih menonjol. Walaupun ia dilakukan dengan kualiti yang sangat tinggi, ia tetap dapat dilihat. Bandingkan dengan rancangan / filem yang sepenuhnya dimodelkan 3d, di mana walaupun pemodelan / tekstur tidak begitu hebat, konsistensi menjadikannya kelihatan lebih baik walaupun CGI tidak begitu bagus.
- Kekangan masa, walaupun tidak begitu banyak untuk filem dan OVA, jadual pelepasan mingguan untuk episod anime tidak meninggalkan banyak masa untuk pasukan CGI yang sederhana (atau syarikat luar) untuk membuat karya, menghantarnya untuk disemak, apa-apa kerja penyatuan, apa sahaja yang dihantar kembali untuk dibuat semula, diulang, dll.
- Untuk tahap tertentu, ada anggapan "cukup baik", terutama ketika kita membandingkan episod anime 24 minit dengan filem Pixar. Sekiranya episod itu tidak melebihi anggaran, ia selesai tepat pada waktunya, kelihatannya lumayan, maka mungkin "cukup baik" dan rata-rata penonton, walaupun CGI itu dapat dilihat dan mengakui kualitinya, tidak akan menganggapnya tidak dijangka. Perlu diingat bahawa CGI dalam anime telah bertambah baik sejak pertama kali digunakan secara lebih meluas.
Mengenai mengapa mereka menggunakan CGI sama sekali? Sebab terbesar (walaupun saya tidak dapat mencari sumber untuk dikutip) adalah mungkin kos lebih rendah, walaupun kedengarannya ironi. Ideanya ialah melakukan CGI "ok" dan menjadikan subjek (atau tindakan) kelihatan lebih realistik lebih murah daripada menghabiskan banyak artis yang berusaha menjadikan subjek yang sama kelihatan lebih baik (atau dalam kebanyakan kes, sama baiknya ) sepenuhnya dengan tangan. Sekiranya anda akan mengadakan pertunjukan mecha di mana terdapat beratus-ratus mech yang semuanya kelihatan sama, mungkin lebih murah jika hanya memperagakannya berbanding seseorang yang menarik semuanya. Sekiranya terdapat banyak panning, pemotretan kamera berputar, lebih mudah untuk memodelkan subjek dan hanya menggerakkan kamera berbanding dengan menggambar subjek dengan tangan untuk meniru pergerakan seperti itu.
1- Selama beberapa saat saya menjawab bahawa jawapan ini ditulis oleh Jon Skeet.