Mengapa studio animasi Jepun tidak beralih ke seni digital untuk pengeluaran dan bukannya pensil dan kertas?

Pertunjukan Gambar Seram Rocky \ "Sweet Transvestite \"

Dalam perenggan pendahuluan Visiting Studio Colorido: Up-and-Coming Digital Animation Studio oleh Naoya Koji yang disiarkan pada Oktober 2015,

[...]

Hari ini, banyak studio animasi Jepun bergantung pada kertas dan pensil untuk menghasilkan anime. Walaupun beberapa bahagian telah diperbaharui, ini adalah gaya tradisional produksi animasi Jepun yang telah diturunkan selama beberapa dekad.

Dunia sekarang di zaman internet dan alat digital. Studio animasi menginovasikan budaya baru itu, tetapi studio Jepun tetap ada di dunia kertas dan pensil. [...]

Sehingga hari ini, studio animasi Jepun masih menggunakan pensil dan kertas untuk menghasilkan animasi.

Mengapa mereka tidak dapat beralih dari kaedah itu dan meneruskan ke lukisan tangan digital untuk pengeluaran animasi kerana lebih memakan masa? Mengapa studio anime tidak dapat menggunakan tablet grafik (mis. Wacom) untuk menggambar dan menghidupkan dan bukannya menggunakan pensil, kertas, dan pemadam kerana mungkin usang dan usang?

Saya percaya dia bermaksud mengapa sebagai peraturan umum kaedah yang memerlukan banyak usaha tidak ditinggalkan. Nampaknya menarik bagi saya, jadi saya memberikannya suara yang tinggi, membatalkan undian sebelumnya.
@ Tuan: Saya tidak yakin bahawa ini sebenarnya perkara. Memandangkan sifat animasi, tidak mungkin studio mana pun menggunakan pensil dan kertas secara konsisten dalam penghasilan urutan animasi. Sekiranya ada sumber yang menunjukkan bahawa ini masalahnya, maka soalan ini menjadi terjawab dan menarik. Tanpanya, persoalannya adalah spekulatif yang terbaik.
Dan kami mengatakan bahawa anda harus memberikan beberapa bukti kepada pernyataan anda dalam bentuk rujukan yang boleh dipercayai. Cari pautan ke beberapa artikel atau jurnal yang menerangkan bagaimana studio anime "tidak dapat menggunakan tablet grafik" dan tambahkannya ke siaran anda. Jika tidak, soalan anda adalah kajian yang tidak betul dan mungkin berdasarkan premis yang salah.

Berikut adalah artikel menarik mengenai bagaimana proses pengeluaran anime berjalan.

Inilah petikan yang saya dapati sangat menarik (dan relevan!):

[T] yang penting ialah bingkai masih pada awalnya dilukis dengan tangan, dan tidak ada animasi di antara simulasi oleh komputer. Terdapat sebilangan animator yang menarik animasi 2D secara langsung ke komputer, tetapi dalam anime ini sebahagian besarnya terbatas pada produksi animasi solo dan bukannya anime komersial. Industri lebih suka ini kerana para animator umumnya lebih selesa dan mampu menggunakan kaedah ini, dan ini membolehkan pemeriksaan dan pembetulan bingkai lebih mudah dalam jadual yang kadang kala ketat.

ini mengenai penggunaan tablet grafik dalam animasi dengan lukisan tangan secara digital

Garis animasi berfungsi memerlukan ketepatan tinggi, yang seterusnya bermaksud tablet / komputer lukisan yang lebih baik diperlukan.

Banyak betweens dihasilkan di luar negara. Setelah berada di sebuah studio kecil di China, saya merasakan bahawa studio tersebut tidak akan mampu membeli peranti sedemikian untuk setiap animator.

Juga perlu mengambil kira berapa banyak perubahan semasa melukis secara digital. Skrin tablet mempunyai geseran yang sangat rendah berbanding pensil di atas kertas, yang bermaksud mempelajari semula bagaimana seseorang menggunakan otot dan mengekalkan kestabilan. Ini adalah kemudahan untuk studio yang sudah ada, kerana mereka sentiasa mengalami tekanan waktu.

Pewarnaan memerlukan ketepatan yang lebih sedikit, dan dapat dilakukan oleh tetikus, sehingga warna dilakukan secara digital di studio.

jadi mengapa sebenarnya studio anime jepang masih menggunakan pensil dan kertas sehingga hari ini? mengapa tidak beralih ke tablet grafik?
@ user25750 walaupun mereka berjaya (mengatasi semua latihan), mereka tidak akan mendapat apa-apa jika di antara mereka masih mengesan karya mereka dengan pensil dan kertas.

Saya rasa overhead penyediaan komputer dan lesen kepada setiap animator, bersama dengan kos pengambilan anggota pasukan tambahan sebagai kakitangan IT untuk mengekalkan rangkaian dan komputer dapat dengan mudah meningkatkan kos pengeluaran. Selepas itu, mereka harus menyewa animator yang dilatih untuk menggunakan perisian yang digunakan studio.

Smaller Studios sering menyerahkan bahagian animasi mereka ke studio untuk melakukan animasi komputer. Juga banyak studio menggunakan komputer untuk mewarnai karya seni, membuat latar belakang, dan menyusun. Studio yang lebih besar mungkin mempunyai pasukan di rumah untuk melakukan kerja komputer.