Anonim

Rambut Biru - Melukis Potret Digital di Photoshop

Saya membaca beberapa ulasan mengenai rancangan baru musim ini, dan entah bagaimana saya terserempak dengan sebutan mengenai "digi-paint" dua kali (!):

Mekanik mentah menghasilkan anime kadang-kadang menjadi perkara yang cukup mengecewakan. Pada awal tahun 00-an, peralihan teknologi mendorong perpindahan ke digipaint dari sel tradisional, dan pengguna awal sistem baru sangat menderita. Rancangan seperti Haibane Renmei pada asasnya mempunyai reka bentuk seni yang sangat cantik, tetapi kelihatan kotor dan tidak jelas kerana teknologi baru. (dari BBK / BRNK - Panduan Pratonton Anime Musim Sejuk 2016)

Jadi ini dilupakan digi-cat tunjukkan yang digali dalam kapsul waktu selewat-lewatnya tahun tuan kita 2002, dibersihkan, diformat kembali menjadi 16: 9, dan dijual semula sebagai adaptasi dari manga Masamune Shirow dari tahun 2010. Bagaimana lagi anda menerangkannya palet warna yang menyeramkan, reka bentuk rata yang bergerigi, dan obsesi bertalu-talu dengan fetish dari tahun lalu seperti catgirls, pembantu rumah, android / cyborg dengan perkakasan seksual yang luar biasa, dan onee-samas saintis awek? (dari Pandora di Crimson Shell: Ghost Urn - Panduan Pratonton Anime Musim Sejuk 2016)

Saya "mengerti" apa yang mereka bicarakan: rupa jelek seperti yang ditunjukkan oleh pertunjukan awal tahun 2000-an hampir selalu. Tetapi saya tidak pasti apa sebenarnya cat digi. Selain dari catatan lain di ANN yang merujuk (tetapi tidak menggambarkan) digi-cat, saya belum berjaya meng-google apa-apa yang berkaitan.

Apa itu cat digi? Kapan ia mula digunakan (apakah itu segera setelah cel?), Dan apa yang digunakan sekarang?

Saya mempunyai idea umum tentang apa itu digipaint, tetapi saya tidak dapat mencari banyak sumber yang memberi saya idea ini kerana kebanyakannya adalah perkara yang baru saya ambil. Saya menjumpai satu blog yang menjalani proses dan kurang lebih mengesahkan apa yang saya fikirkan; tatal ke bawah ke 'Compositing / "syuting"' untuk melihat di mana mereka membincangkannya.

Inilah intinya. Hingga sekitar tahun 1999-2000, anime diciptakan dengan melukis seni garis pada celana plastik jernih, kemudian melukis tangan itu, dengan kuas.Karakter dan latar belakang dilukis pada peti yang terpisah; sel watak diletakkan di atas cels latar dan animator akan mengambil gambar setiap bingkai, memasukkannya ke dalam sebuah filem.

Pada sekitar tahun 2000, animator mula mewarnai seni lukis menggunakan komputer. Ini pada dasarnya mirip dengan membuat seni di Photoshop, walaupun menurut blog mereka menggunakan program bernama RETAS! Pro. Latar belakang dapat dilukis secara berasingan dan ditambahkan kemudian di komputer; jika anda pernah menggunakan Photoshop, anda tahu betapa mudahnya melukis watak dan latar belakang sebagai gambar yang berasingan dan menggabungkannya kemudian sebagai lapisan satu gambar. Proses penggambaran juga mula dilakukan di komputer; animator membuat bingkai secara digital berdasarkan garis seni, kemudian menggunakan komputer untuk merangkai bingkai menjadi "filem".

Digipaint merujuk kepada proses mewarnai cel pada komputer dengan program dan bukan dengan tangan dengan berus dan cat. Blog dan yang lain membincangkan beberapa kesan proses baru terhadap industri anime: kerana lebih cepat dan lebih mudah untuk mewarnai bingkai dan watak komposit dan seni latar pada komputer, pertunjukan mungkin mempunyai lebih banyak bingkai, yang menyebabkan animasi lebih lancar itu tidak kerap digunakan. Lebih mudah untuk menambahkan perincian yang baik, jadi seni watak menjadi lebih terperinci. (Saya menganggap ini kerana zoom dan ketepatan tablet grafik, ditambah dengan kemampuan untuk membuat kesilapan.) Ia juga mudah ditambahkan dalam grafik komputer 3D, jadi perkara seperti kesan khas dan mesin, yang lebih mudah dibuat dengan CG daripada lukisan tangan, mula dilakukan dalam bentuk 3D.

Sebaliknya, pengambil seni dan pengarah seni memerlukan sedikit masa untuk membiasakan watak digipaint yang berbeza berbanding cat tradisional, yang menyebabkan palet warna jelek, kabur, dan rata yang anda lihat dalam banyak pertunjukan digipaint awal (dari 1999–2004 atau lebih). Masalah-masalah ini sangat ketara di beberapa hentai anggaran rendah dari era ini, di mana watak dan seni latar kelihatan seperti wujud di dua pesawat 2D yang terpisah dan bukannya di ruang 3D tunggal, menjadikan animasi itu menyerupai pertunjukan boneka kertas.

Sejauh yang saya tahu, digipaint masih biasa digunakan hari ini; animator baru sahaja mendapat banyak lebih pandai menggunakannya. Pengasingan Terakhir adalah satu lagi persembahan dari era awal yang saya ingat kelihatan jauh lebih baik daripada yang dilakukannya. Suka Haibane Renmei, itu adalah pertunjukan dengan visual yang luar biasa dan imajinatif yang akhirnya kelihatan seperti neraka kerana palet warna yang mengerikan, kabur yang merajalela, dan CG primitif yang tidak dapat disatukan dengan animasi 2D. Saya belum menonton Fam: Sayap Perak, tetapi akan mengejutkan saya jika ia tidak kelihatan banyak lebih baik daripada yang asal.

Beberapa rancangan bergerak ke arah animasi 3D yang dibayangi cel. Ini adalah teknik di mana semua yang ada dalam rancangan dibuat dalam 3D CG, tetapi melalui penggunaan penapis dan semacamnya, ia hampir kelihatan seperti animasi 2D tradisional. Cel-shaded 3D telah lama wujud dalam permainan video, tetapi sekarang di awal-awalnya untuk anime dan mengalami masalah seperti digipaint awal. Walau bagaimanapun, ia mungkin akan menggantikan digipaint, kerana lebih murah (hanya membuat model 3D dari sudut yang berbeza. Ia seperti mempunyai pelakon lagi!) Dan menjadi lebih baik sepanjang masa. (Rujuk Arpeggio of Blue Steel.)

Lukisan digital adalah kaedah membuat objek seni (lukisan) secara digital dan / atau teknik membuat seni digital di dalam komputer. Sebagai kaedah membuat objek seni, ia mengadaptasi media lukisan tradisional seperti cat akrilik, minyak, dakwat, cat air, dan lain-lain dan menerapkan pigmen tersebut ke pembawa tradisional, seperti kain kanvas anyaman, kertas, poliester dll dengan menggunakan komputer perisian yang menggerakkan robot industri atau mesin pejabat (pencetak). Sebagai teknik, ia merujuk kepada program perisian grafik komputer yang menggunakan kanvas maya dan kotak lukisan maya berus, warna dan persediaan lain. Kotak maya mengandungi banyak instrumen yang tidak ada di luar komputer, dan yang memberikan karya seni digital rupa dan nuansa yang berbeza dari karya seni yang dibuat dengan cara tradisional.

dari https://en.wikipedia.org/wiki/Digital_painting

1
  • Ini hanya sebahagian menjawab soalan. Pada masa akan datang jika anda ingin menyalin sesuatu perkataan demi perkataan dari tempat lain, cubalah merujuk sumber tersebut.